Animasi Adalah Semua Tentang Menjadi Kreatif

Untuk mendefinisikan istilah 'Animasi', dapat dikatakan bahwa itu adalah ilusi gerak yang dikembangkan dengan menampilkan suatu tampilan kronologis dari berbagai gambar dalam kecepatan nyata. Gambar dapat ditampilkan melalui teknik 2D atau bahkan tiga dimensi. Ilusi optik yang merupakan salah satu aspek penting yang berkaitan dengan penciptaan animasi adalah hasil dari fenomena yang lebih dikenal sebagai 'ketekunan visi'. Ini tetap sebagai salah satu bentuk paling umum dalam menciptakan karakter dengan efek animasi. Ada berbagai teknik yang digunakan untuk menghasilkan kreasi itu. Beberapa ingin tetap dengan bentuk tradisional lama sementara beberapa tidak keberatan akan cara modern.

Tradisional– Selama abad ke-20, teknik ini banyak digunakan dalam pembuatan film. Langkah awal yang diambil di sini adalah menggambar berbagai urutan karakter. Kemudian mereka Xeroxed pada lembaran asetat. Sisi lembaran yang berlawanan dengan gambar garis harus diisi dengan warna tertentu yang akan digunakan. Posting ini; foto-foto mereka diambil di film melalui bantuan kamera rostrum.

Terkomputerisasi– Ada dua kategori di bawah klasifikasi ini yaitu 2D dan 3D dan grafik vektor yang digunakan dengan berbagai teknik seperti tweening, interpolasi, morphing, rotoscoping dan skinning bawang. Rigging adalah metode yang digunakan dalam kategori tiga dimensi dan itu adalah model digital yang dibuat untuk jenis proses ini. Animator dapat dengan mudah memanipulasi penampilan karakter melalui berbagai fitur.

Hentikan gerak– Teknik ini memanfaatkan fenomena ilusi optik serupa untuk mengembangkan ciptaannya. Tetapi benda-benda dunia nyata secara fisik dimanipulasi dan difoto dengan bingkai pada suatu waktu.

Murid yang mahir seperti menciptakan sesuatu yang baru setiap saat. Jika Anda mengunjungi salah satu situs web sekolah multimedia, Anda akan dapat melihat di galeri animasi kreasi yang dibuat oleh siswa. Di 2D, mereka menggunakan CorelDraw, Photoshop, Flash, perangkat lunak Adobe Illustrator, dll. Untuk 3D, program seperti Maya atau Max akan digunakan.

Gambaran Gaya Animasi 2D dan 3D – Panduan Grafik Animasi Komputer

Grafika dua dimensi vs tiga dimensi grafis layak mendapat penjelasan. Disingkat 2D dan 3D, orang sering berpikir mereka memahami perbedaannya, tetapi ketika diminta untuk memasukkannya ke dalam kata-kata, itu menjadi sulit untuk dijelaskan. Tidak mengherankan, ada banyak kesamaan, setelah semua grafik 3D benar-benar peningkatan pada apa yang datang sebelumnya, bukan? Dalam istilah komputer, tidak benar-benar meskipun produk akhir tampak serupa, 3D menawarkan tingkat detail lain untuk produk akhir, sedikit lebih banyak polesan dan kedalaman detail.

Pada dasarnya grafis 2D dibuat dengan bantuan gambar digital berbasis komputer yang digambar secara vertikal atau horizontal pada permukaan yang datar. Ketika terkomputerisasi mereka termasuk, tetapi tidak terbatas pada hal-hal seperti foto, piksel, komposisi dan teks serta seni dan gambar tangan. Grafik kata-kata 'raster' dan 'vektor' mengacu pada 2D. Grafik 'Raster' terdiri dari kumpulan piksel, yang disebut bitmap dan sebagian besar berhubungan dengan komputer atau gim video. Grafika 'Vektor' di sisi lain terdiri dari 'jalur' yang merupakan istilah yang menggambarkan gambar yang sebenarnya dalam istilah matematika dan berhubungan dengan foto, pindaian dan gambar dll.

Sementara 2D dan 3D mengandalkan data geometrik, dalam grafik 3D apa yang dihasilkan adalah model 3D yang tidak lebih dari representasi matematis data. Terkandung dalam file data, model ini kemudian digunakan dalam tampilan animasi 'real-time'. Oleh karena itu, dalam istilah literal, grafik 3D bukan animasi sampai gambar 2D dilihat melalui proses yang disebut '3D rendering'. Sebenarnya 3D sebenarnya dibuat sebelum animasi bahkan dimulai.

Animasi 3D memanfaatkan banyak teknik rendering yang sama seperti yang dilakukan oleh animasi 2D. Grafik 2D hanya menjadi 3D dengan bantuan teknik seperti bayangan, efek, pencahayaan, untuk menyebutkan tetapi beberapa. Pada kenyataannya, animasi 2D terlihat dan bergerak dalam mode yang sangat kartun sementara animasi 3D di sisi lain memiliki kemampuan untuk menghirup kehidupan menjadi karakter, membuatnya sangat realistis.

3D menetapkan realisme, 2D tidak. Meskipun keduanya bisa bergerak dengan cara yang sama, ada kedalaman ke grafik 3D yang tidak dapat dibuat dalam grafik 2D. 3D adalah tentang perspektif – mampu melihat semua sisi dan sudut suatu objek yang bertentangan dengan hanya satu sisi atau tampilan. Bandingkan kartun Mickey Mouse awal pertama untuk mengatakan, Shrek misalnya dan Anda mendapatkan gambar.

3D hanya dimungkinkan melalui teknologi yang muncul dan maju, dan sebenarnya tidak ada banyak perbedaan antara grafik 2D dan 3D. Yang membedakan mereka adalah teknik yang digunakan untuk menganimasikan mereka.

Manfaat Animasi 2D

Sejak 1990-an, animasi 3D telah menikmati ledakan popularitas. Saat ini, film-film besar di seluruh dunia menggunakan tekniknya untuk menciptakan gambar-gambar mirip manusia yang memungkinkan pemirsa untuk merasa seolah-olah mereka adalah bagian dari dunia animasi yang digambarkan di layar. Meskipun ada kelebihan dan popularitas animasi 3D, namun, animasi tradisional dalam bentuk animasi 2D dan di tempat lain masih memainkan peran sentral dalam dunia animasi. Sejak kemunculannya di awal 1900-an, ia telah memberikan banyak manfaat bagi proyek-proyek animasi. Berikut adalah beberapa kelebihan yang disediakan oleh animasi 2D.

Efisiensi

Salah satu manfaat dari animasi 2D adalah efisiensi yang dapat dihasilkan. Animasi pada dasarnya tidak pernah merupakan proses yang sederhana. Sebagai bentuk seni, diperlukan banyak keterampilan dan kreativitas untuk menghasilkan objek, karakter, dan dunia yang menarik bagi audiens target dan yang secara akurat menyampaikan cerita dan pesan. Selain itu, banyak teknik dan gaya yang telah dikembangkan sepanjang abad yang lalu menyediakan serangkaian alat yang dapat dipilih oleh animator.

Namun, sementara animasi 2D menuntut keterampilan yang sama seperti halnya animasi 3D, umumnya lebih cepat untuk membuat hanya karena tidak memerlukan dimensi ketiga. Perusahaan animasi 2D tidak perlu membuat gambar seperti yang dilakukan animator 3D. Pemandangan kota mereka, misalnya, tidak perlu terdiri dari bangunan dengan detail yang membuat mereka terlihat seperti bangunan nyata. Desain yang lebih cepat ini dapat bermanfaat bagi mereka yang membutuhkan proyek yang diselesaikan tepat waktu.

Kesederhanaan

Manfaat kedua dari animasi 2D adalah kenyataan bahwa desainnya cenderung kurang kompleks daripada yang disediakan oleh animasi 3D. Seberapa menguntungkan desain yang lebih sederhana tergantung pada proyek. Misalnya, film aksi biasanya mendapat manfaat dari animasi 3D karena tindakan rinci dan gambar kompleks yang mereka gunakan untuk menarik pemirsa.

Namun, ketika desain perlu menyorot pesan, layanan dari studio animasi 2D biasanya lebih disukai. Misalnya, desain yang bersih sering lebih efektif dalam periklanan, karena lebih jelas menyampaikan pesan pengiklan kepada pemirsa. Permainan tertentu, seperti Candy Crush, juga tergantung pada desain yang lebih sederhana untuk menarik audiens mereka. Beberapa acara televisi, seperti South Park, telah membangun kesuksesan mereka pada desain animasi 2D. Bahkan beberapa aplikasi pendidikan atau video penjelasan memerlukan desain yang tidak akan mengalihkan perhatian pemirsa dari pesan yang coba disampaikan oleh proyek.

Efektivitas biaya

Efisiensi dan kesederhanaan animasi 2D mengarah pada efektivitas biaya yang lebih besar, keuntungan lain bagi orang-orang yang menginginkan manfaat dari animasi tetapi tidak mampu membayar harga yang sangat mahal yang menyertai animasi 3D. Kenyataan bahwa jenis animasi ini membutuhkan waktu lebih sedikit dan kurang kompleks berarti bahwa hal itu dapat dicapai dengan sumber daya yang lebih sedikit, penghematan yang sering diterjemahkan ke dalam label harga yang lebih kecil. Bahkan, banyak proyek yang menggunakan 2D dan bukan animasi 3D, setidaknya sebagian karena lebih efektif biaya untuk anggaran ketat dan perusahaan kecil. Setiap penyedia animasi 2D harus dapat bekerja dengan anggaran Anda untuk membuat proyek yang tidak hanya memenuhi kebutuhan kreatif Anda tetapi juga kendala keuangan Anda.

Kebebasan artistik

Setiap jenis animasi membawa banyak kemungkinan kreatif. Namun, animasi 3D harus selalu tampak nyata dan realistis, tidak peduli apa adegan, objek, atau orang-orang yang digambarkannya. Akibatnya, khayalan dan berlebihan umumnya tidak diterjemahkan dengan baik ke layar 3D, dan gaya seperti anime lebih sulit untuk dibuat melalui penggunaan alat 3D.

Animasi 2D, di sisi lain, memungkinkan dunia yang sama sekali baru. Misalnya, melalui animasi tradisional, animator dapat membuat orang, kartun animasi, dan banyak lagi yang tidak ada dalam kehidupan nyata. Akibatnya, siapa pun yang membutuhkan proyek animasi dapat menggunakan animasi 2D untuk lebih mudah membuat gambar dan dunia yang akan sangat sulit untuk difilmkan dan / atau dibuat menggunakan alat 3D. Aspek animasi 2D ini juga cocok untuk membuat proyek yang ditargetkan untuk audiens tertentu. Tidak hanya animator menggunakan imajinasi mereka untuk menciptakan karakter dan dunia yang tidak nyata atau realistis, tetapi, dengan melakukan itu, mereka dapat terlibat dalam desain karakter dan praktik lain yang menghasilkan proyek yang disesuaikan dengan kepekaan audiens tertentu.

Karena kebebasan artistik yang diberikan oleh animasi 2D, jenis animasi ini membutuhkan bakat tingkat tinggi yang membuat animator sama terampilnya dengan siapa pun yang mengerjakan proyek 3D. Sang animator harus menggunakan kreativitas dan pengetahuan mereka tentang bentuk seni untuk mengembangkan karakter dan dunia yang memenuhi kebutuhan proyek, alih-alih berfokus hanya pada penciptaan sebagai gambar manusia hidup mungkin. Mulai dari desain konsep hingga desain karakter hingga storyboard, mereka harus menggunakan keahlian mereka untuk menciptakan jenis proyek yang diharapkan dan tujuan yang ada untuk proyek tersebut.

Memilih animasi 2D untuk proyek animasi Anda tidak berarti Anda membatasi pilihan Anda. Sebaliknya, efisiensi, kesederhanaan, keefektifan biaya, dan kebebasan artistik yang memungkinkan animator untuk mewujudkan ide Anda memberi Anda keuntungan yang dalam banyak kasus menjadikannya pilihan yang lebih baik daripada animasi 3D untuk menyelesaikan proyek animasi Anda dengan sukses.

 Software Animasi Mudah РProgram Animasi Teratas Untuk yang Tidak Berpengalaman

Hampir tidak ada perangkat lunak animasi yang mudah ketika Anda serius tentang subjek ini. Animasi adalah bidang yang sangat kompleks dengan array terminologi yang sering membingungkan dan paket animasi apa pun yang sepadan dengan beratnya, hampir pasti membutuhkan kurva belajar yang tajam. Apa pun paket yang Anda pilih, baik itu 2D atau 3D, pastikan ada banyak tutorial, tips, dan saran.

Formasi singkat ini, tanpa urutan preferensi tertentu, ditujukan untuk para penggemar, penggemar dan mereka yang baru di bidang ini. Semoga ada sesuatu yang sesuai dengan semua selera dan kantong. Kompilasi ini tidak lengkap, tidak termasuk beberapa kelas berat yang lebih mahal seperti Maya, Lightwave dan 3D Studio Max; tetapi banyak produk yang terdaftar gratis atau dengan harga sedang, memiliki reputasi yang baik, dan semuanya dirancang untuk menginspirasi kreativitas.

  • ANMIE STUDIO PRO (2D) membuat kartun, anmie dan animasi cut-out dengan mudah. Tambahkan kerangka dengan klik mouse. Impor file photoshop dengan lapisan utuh dan buat karakter dari awal dengan wizard karakter. Anmie Studio memiliki kemampuan sinkronisasi bibir yang sangat baik, format multi-suara yang dermawan bersama dengan dukungan penuh untuk YouTube.
  • Program animasi populer lainnya dengan dukungan YouTube yang kuat termasuk, GO ANIMATE (2D), XTRA-NORMAL (3D) dan MUVIZU (3D). Ketiga program ini memungkinkan Anda untuk membuat animasi tanpa perlu peralatan mahal atau pelatihan spesialis dan Muvizu, yang gratis, menyediakan perangkat berkualitas tinggi lengkap dengan animasi karakter yang kompleks dan fasilitas untuk berkolaborasi dalam produksi.
  • MOVIESTORM, program perangkat lunak 3D yang inovatif ditujukan bagi para pembuat film amatir yang ingin membuat film animasi berkualitas tinggi dan menyediakan alat yang sempurna untuk belajar tentang film dan produksi TV. Paket perangkat lunak 3D lainnya yang juga populer di kalangan seniman dan pembuat film adalah DAZ STUDIO (3D) dan ICLONE 5 (3D). Iclone 5 adalah alat animasi 3D real-time dengan aktor digital, efek visual dan Microsoft Kinect-siap motion capture sementara Daz Studio, memungkinkan Anda untuk membuat karya seni digital dan animasi yang menakjubkan dan saat ini gratis.
  • Untuk pencahayaan yang baik dan efek kamera, coba SYNFIG (2D). Ambisi dari pengembang Synfig adalah untuk menciptakan perangkat lunak animasi yang mampu menghasilkan keluaran kualitas film. Synfig adalah program animasi berbasis vektor sumber terbuka dan gratis.
  • Sekarang jika Anda bisa, periksa kartun strip "Big Buck Bunny" dan film pendek "Elephants Dream" untuk melihat mengapa BLENDER (3D) adalah legenda di dunia perangkat lunak animasi 3D. Perangkat lunak untuk menyaingi anak laki-laki besar, tersedia gratis dengan basis penggemar yang besar dan banyak tutorial dan dukungan.
  • Untuk yang lebih suka bertualang di antara kamu, CRAZYTALK (2D / 3D) adalah mesin foto ke animasi dimana kamu bisa mengubah foto, sketsa, patung, apapun menjadi karakter yang bisa dianimasikan. Media dapat disisipkan langsung ke TKP dan program mendukung berbagai format. Demikian pula perangkat lunak animasi Morpheus (2D / 3D) akan mengubah foto Anda menjadi hal-hal lain seperti kartun atau binatang. Memadukan, mencampur dan membesar-besarkan bagian-bagian tubuh. Tonton seseorang berubah menjadi seseorang – atau sesuatu yang lain.
  • Ingat raja Kong dan bangunan negara kekaisaran? Nah jika Anda beralih ke fotografi STOP-MOTION, IstopMotion (3D) untuk Macintosh layak dipertimbangkan. Dengan IstopMotion Anda dapat bekerja dengan Mac Anda yang dibangun di kamera atau mengimpor foto untuk membuat animasi Anda. Anda bahkan dapat mengubah iPad, iPhone atau iPod touch menjadi kamera High Definition …
  • Satu paket animasi 2D gratis dengan alat gambar yang mirip dengan Photoshop adalah PENCIL. Pensil memungkinkan untuk grafik vektor dan bitmap dan telah menyediakan alat animasi pengantar yang sangat baik. Dengan pensil Anda dapat membuat animasi digambar tangan tradisional di sebagian besar platform komputer termasuk Mac OS.
  • Pengganti 2D lain untuk meja cahaya tradisional / dan animasi kertas adalah PLASTIC ANIMATION PAPER (PAP) 4 yang saat ini gratis untuk diunduh. Saat ini gratis untuk diunduh (tetapi tanpa dukungan teknis) adalah CREATOON 3 (2D) yang menggunakan proses animasi cut-out.
  • Terakhir contoh yang bagus dari program animasi 2D yang solid, diganti namanya karena kedalamannya dan kualitas dukungan teknisnya adalah TOON BOOM STUDIO. Aplikasi luar biasa yang dibuat untuk animator, oleh animator.

Semoga berhasil!

Adobe Flash VS Anime Studio: Apakah Raja Animasi Vektor?

Sebagai seorang animator dan instruktur, saya mendapatkan banyak pertanyaan mengenai Adobe Flash dan Anime Studio Pro. Perangkat lunak mana yang lebih terjangkau? Bagaimana masing-masing menggunakan animasi? Apakah Anime Studio lebih mudah digunakan? Dan secara keseluruhan, perangkat lunak mana yang lebih baik? Jawaban yang jelas adalah ini: tak satu pun dari perangkat lunak ini lebih baik dari yang lain. Namun, ada perbedaan yang mungkin atau mungkin tidak menguntungkan pengguna, tergantung pada situasinya. Saya akan membuat daftar lima poin utama dalam artikel ini mengenai pro dan kontra dari setiap perangkat lunak.

  1. Bingkai VS bingkai dengan bingkai animasi. Sementara AS dapat melakukan bingkai demi bingkai animasi, itu dibangun untuk tulang. Tulang animasi adalah teknik di mana Anda menggambar struktur rangka dan menghidupkan objek berdasarkan itu. Flash memiliki tulang dasar dan sistem tween, tetapi tidak memiliki lilin untuk Anime Studio. Namun, Flash lebih bermanfaat sebagai perangkat lunak bingkai demi bingkai. Tidak ada yang benar atau salah di sini, itu hanya tergantung pada gaya Anda.
  2. Anime Studio lebih user-friendly. Memang benar, terutama jika Anda belum pernah berurusan dengan animasi sebelumnya. Perangkat lunak ini cukup lurus ke depan (terutama versi Debut) namun cukup dalam bagi para profesional untuk mendapatkan beberapa jarak tempuh nyata dari itu. AS dirancang untuk menjadi solusi animasi. Adobe Flash adalah paket yang lebih kuat secara keseluruhan, memungkinkan untuk pemrograman, desain web, dan lainnya, sehingga fokusnya tidak terbatas pada animasi. Jika Anda baru mengenal animasi, dan tidak ingin menjadi kewalahan, Anime Studio mungkin menjadi pilihan terbaik Anda.
  3. Adobe Flash harganya lebih mahal. Jika Anda memiliki anggaran, Anda mungkin ingin mempertimbangkan biaya perangkat lunak ini. Adobe Flash dapat dikenai biaya hingga $ 500 USD sementara Anime Studio dapat disita seharga $ 100 atau lebih, tergantung di mana Anda membeli. Namun, ada trade off untuk ini …
  4. Adobe Flash melakukan lebih dari sekadar animasi. Situs web interaktif, game, aplikasi seluler, dan daftar terus berjalan. Flash digunakan oleh banyak orang di industri untuk lebih dari sekadar animasi kartun. Plus, itu terintegrasi dengan baik dengan seluruh Adobe Suite. Jika Anda menginginkan lebih dari sekedar desain vektor, Flash mungkin merupakan pilihan terbaik Anda.
  5. Cobalah sendiri! Saya dapat terus dan terus tentang perbedaan antara dua perangkat lunak ini. Namun, pada akhirnya, semuanya bermuara pada preferensi pribadi. Kemudahan penggunaan VS lebih banyak fitur, animasi tulang VS animasi tradisional, biaya integrasi VS, dll. Ini semua hal yang perlu dipertimbangkan sebelum mengosongkan uang. Luangkan waktu, unduh demo dan coba sendiri.